Ce livre de photographies de Luciano Romano se concentre sur un sujet d’architecture particuli\u00e8rement embl\u00e9matique : les escaliers, parfaite m\u00e9taphore de l’action humaine qui consiste \u00e0transformer la nature et construire un monde \u00e0son image, \u00e0tendre vers l’absolu et la transcendance, \u00e0d\u00e9fier la loi de la gravit\u00e9 en partant de la pesanteur et de l’opacit\u00e9 de la pierre pour aller admirer la luminosit\u00e9 du ciel. L’escalier est le seuil du devenir, de l’asc\u00e8se, du progr\u00e8s ; con\u00e7u pour assurer une liaison fonctionnelle entre les divers \u00e9tages, il devient un interm\u00e9diaire entre les divers niveaux de la conscience ; le passage entre la mati\u00e8re et l’\u00e2me se manifeste dans l’alternance entre l’ombre et la lumi\u00e8re.
\nTrente-six photographies racontent ce processus de transfiguration, capturant le regard et le d\u00e9sorientant en un jeu combinatoire impr\u00e9visible entre la repr\u00e9sentation g\u00e9om\u00e9trique du monde visible et la vision onirique. Les \u00e9l\u00e9ments de la r\u00e9alit\u00e9 c\u00e8dent la place au vertige des sens, r\u00e9v\u00e9lant des formes qui suivent un parcours hypnotique, des rampes qui s’enroulent vers une lueur \u00e9blouissante ou s’enfoncent dans l’obscurit\u00e9 d’un gouffre sans fond. Des espaces physiques qui renvoient \u00e0des \u00e9tats d’\u00e2me. Le texte de Michel Serres, aussi fascinant que les images, guide le lecteur dans le vertige de l’ascension ou de la descente, dans un parcours entre la g\u00e9om\u00e9trie, l’art, la musique et l’\u00e9criture.<\/p>\n
Michel Serres<\/strong>, philosophe et \u00e9pist\u00e9mologue, professeur de philosophie et d’histoire des sciences \u00e0 la Sorbonne, est \u00e9galement connu pour son enseignement \u00e0l’universit\u00e9 de Stanford. Membre de l’Acad\u00e9mie fran\u00e7aise, c’est l’un des plus grands intellectuels fran\u00e7ais d’aujourd’hui. Ce livre de photographies de Luciano Romano se concentre sur un sujet d’architecture particuli\u00e8rement embl\u00e9matique : les escaliers, parfaite m\u00e9taphore de l’action humaine qui consiste \u00e0transformer la nature et construire un monde \u00e0son image, \u00e0tendre vers l’absolu et la transcendance, \u00e0d\u00e9fier la loi de la gravit\u00e9 en partant de la pesanteur et de l’opacit\u00e9 de…<\/p>\n","protected":false},"featured_media":11461,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false},"product_brand":[],"product_cat":[73],"product_tag":[],"class_list":{"0":"post-11493","1":"product","2":"type-product","3":"status-publish","4":"has-post-thumbnail","6":"product_cat-photographie","7":"disponibilita-si","8":"description-off","10":"first","11":"instock","12":"shipping-taxable","13":"purchasable","14":"product-type-simple"},"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fivecontinentseditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product\/11493","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fivecontinentseditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fivecontinentseditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/product"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fivecontinentseditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/11461"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fivecontinentseditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11493"}],"wp:term":[{"taxonomy":"product_brand","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fivecontinentseditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product_brand?post=11493"},{"taxonomy":"product_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fivecontinentseditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product_cat?post=11493"},{"taxonomy":"product_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fivecontinentseditions.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product_tag?post=11493"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\nGiulio Paolini<\/strong>, repr\u00e9sentant connu de l’Arte povera, il a expos\u00e9 dans des mus\u00e9es et des galeries du monde entier. Il a \u00e9t\u00e9 invit\u00e9 plusieurs fois \u00e0 la Documenta de Kassel et \u00e0 la Biennale de Venise. D\u00e8s ses d\u00e9buts, il a accompagn\u00e9 son travail d’\u00e9crits et de livres d’artiste. Il a \u00e9galement cr\u00e9\u00e9 quelques sc\u00e9nographies pour des productions th\u00e9\u00e2trales.
\nLe travail de Luciano Romano<\/strong>, centr\u00e9 sur la repr\u00e9sentation de l’espace, figure dans de nombreuses collections publiques et priv\u00e9es, telle la collection de photographie du Museo Nazionale delle Arti del xxi secolo (MAXXI), \u00e0Rome, ou celle de la Robert Rauschenberg Foundation \u00e0New York. Il a obtenu le prix Atlante Italiano 003, d\u00e9cern\u00e9 par le minist\u00e8re de la Culture en collaboration avec la Triennale de Milan, et a \u00e9t\u00e9 nomm\u00e9 pour le prix BMW-Paris Photo (Paris, Carrousel du Louvre, 2007). Il a expos\u00e9 \u00e0 la X biennale d’architecture de Venise, au mus\u00e9e MADRE de Naples, au MAXXI \u00e0Rome et \u00e0 la Moscow Photobiennale 2014.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"